Instytut Cervantesa i Teatro de la Zarzuela zapraszają do udziału w programie przybliżającym zarzuelę - hiszpański gatunek muzyczny uznany przez UNESCO za Reprezentatywną Manifestację Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego, choć ostatecznym celem jest wpisanie jej na listę niematerialnego dziedzictwa ludzkości.

W ramach przeglądu pokażemy nagrania najgłośniejszych spektakli ostatnich sezonów, takich jak El barberillo de Lavapiés Francisco Asenjo Barbieriego w reżyserii Alfredo Sanzola i pod kierownictwem muzycznym José Miguela Péreza-Sierry czy La del manojo de rosas Pabla Sorozábala w inscenizacji Emila Sagiego i z muzycznym kierownictwem Guillermo Garcíi Calvo. Krakowska publiczność będzie też mogła obejrzeć cieszący się ogromnym zainteresowaniem spektakl El sobre verde (Proyecto Zarza) Jacinta Guerrero pod kierownictwem muzycznym Cecilii Bercovich i scenicznym Nurii Castejón.

Program zwieńczy pokaz filmu dokumentalnego Tiempo de Zarzuela w reżyserii Cristiny Otero Roth, który przybliża historię i dziedzictwo zarzueli, ukazując jej głęboki wpływ na kulturę i sztukę Hiszpanii.
Pokazy zostaną poprzedzone krótkimi wprowadzeniami wideo przygotowanymi przez dyrygenta José Miguela Péreza Sierrę, dyrektora muzycznego Teatro de la Zarzuela w Madrycie i dyrektora artystycznego Royal Opera Festival w Krakowie oraz Nurię Castejón, tancerkę, choreografkę i znawczynię zarzueli.

Projekcje w hiszpańskiej wersji językowej z polskimi napisami. Wstęp wolny, ilość miejsc ograniczona.

Program


06 listopada, 18.00
La del manojo de rosas

La del Manojo de Rosas w reżyserii Emilia Sagiego to klasyczny przykład lirycznego repertuaru Hiszpanii. Zarzuela z muzyką Pabla Sorozábala i tekstem Anselma C. Carreña i Francisca Ramosa de Castro jest jednym z najbardziej uwielbianych dzieł tego gatunku dzięki swojej świeżości, humorowi i intymnemu portretowi Madrytu z lat trzydziestych.

Od swojej premiery w 1990 roku inscenizacja gościła na scenach całej Hiszpanii, pokazywana była również w Rzymie, Paryżu i Krakowie na scenie Filharmonii Krakowskiej, za każdym razem budząc zachwyt publiczności i krytyków. Reżyserowi Emilio Sagiemu udało się uchwycić ludowy, sentymentalny duch sainete, hiszpańskiego gatunku teatralnego będącego połączeniem komedii i sztuki obyczajowej, aktualizując estetykę, ale zachowując jego esencję.
Akcja sztuki rozgrywa się w jednej z madryckich dzielnic, a głównymi bohaterkami są dwie młode, niezależne i zdecydowane kobiety, Ascensión i Clarita, które reprezentują rodzący się w okresie burzliwych przemian politycznych duch feminizmu.
Poprzez głos i decyzje bohaterek sztuka pokazuje społeczeństwo w czasie transformacji, a muzyka Sorozábala, pełna poezji, wdzięku i emocji, sprawia, że ich historia jest zarówno bardzo intymna, jak i uniwersalna. Produkcja powróciła na sceny po trzydziestu latach z nową obsadą i pod kierownictwem muzycznym Guillerma Garcíi Calvy, poruszając publiczność z tą samą intensywnością, co trzy dekady temu. La del Manojo de Rosas to nie tylko hołd dla republikańskiego Madrytu, ale również dla zarzueli - żywej sztuki, zdolnej do ciągłej odnowy i porywającej kolejne pokolenia.

13 listopada, 18.00

El barberillo de Lavapiés
El barberillo de Lavapiés to jedno z najbardziej radosnych i emblematycznych dzieł repertuaru lirycznego Hiszpanii. Z muzyką Francisco Asenjo Barbieriego i librettem Luisa Mariana de Larri przetrwało próbę czasu jako ikona madryckiego teatru muzycznego. To jedno z najważniejszych dzieł w historii hiszpańskiej muzyki, paradygmatyczne dla madrileñismo – madryckiej tożsamości i tamtejszego teatru lirycznego.
Reżyser Alfredo Sanzol uwypukla w nowej inscenizacji komediowy i przygodowy ton utworu, nie tracąc z oczu jego piękna. Dla Sanzola komedia jest narzędziem wyzwalającym, które pozwala stawiać czoła życiowym konfliktom z jednoczesną głębią i lekkością. Tak oto historia Lamparilli i Palomy — dwojga popularnych i pełnych uroku bohaterów — splata się z miłosnymi intrygami Markizy Estrelli i don Luisa, a wszystko to w kontekście politycznych przemian pomiędzy rządami Grimaldiego i Floridablanki pod koniec XVIII wieku.
Reżyseria muzyczna José Miguela Pérez-Sierry uwydatnia bogactwo partytury tego utworu jako jednego ze szczytowych osiągnięć gatunku zarzueli. Współpraca twórców, Barbieriego i Larri, zaowocowała dziełem, które przesiąknięte jest madryckim duchem na każdym poziomie: pokazuje XVIII-wieczny Madryt w warstwie fabularnej i XIX-wieczny w warstwie muzycznej, robiąc to z ponadczasową świeżością, która pozostaje żywa do dziś.

20 listopada, 18.00

El sobre verde (Proyecto Zarza)
El sobre verde to sainete (komedia obyczajowa) w dwóch aktach z elementami rewiowymi, widowisko muzyczne osadzone jednocześnie w madryckiej codzienności sprzed stu lat i w Nowym Jorku epoki wielkich drapaczy chmur. Muzykę skomponował Francisco Guerrero, a teksty napisali Enrique Paradas i Joaquín Jiménez. Spektakl odniósł w swoim czasie ogromny sukces, a my możemy zobaczyć jego nową wersję, przygotowaną z myślą o młodej (choć nie tylko) publiczności.
El sobre verde to komediowa uczta muzyczna pełna śpiewu, tańca i humoru, choć w tej współczesnej interpretacji staje się również krótką, choć intensywną refleksją nad fortuną. W dzisiejszych czasach, zdominowanych przez technologię i ekrany, kiedy pieniądz rządzi światem, „mieć” jest ważniejsze niż „być”, a pozory, liczba lajków, marka ubrania i zera na koncie zdają się liczyć bardziej niż przyjaźń, lojalność czy sprawiedliwość, przypowieść o Nicanorze, jego drodze z samego dna na szczyt i z powrotem, pozostawia w nas słodko-gorzki posmak i zmusza do zadania sobie pytania: co byśmy zrobili, gdybyśmy znaleźli tytułową zieloną kopertę?

27 listopada, 18.00

Tiempo de zarzuela
Tiempo de Zarzuela to pasjonująca podróż w świat zarzueli, hiszpańskiego gatunku lirycznego, który przetrwał cztery stulecia, stając się bezcennym skarbem artystycznej i emocjonalnej pamięci hiszpańskojęzycznego świata. Film w reżyserii Cristiny Otero Roth, wyprodukowany w 2023 roku przez López Li Films, przybliża historię i dziedzictwo zarzueli, ukazując jej głęboki wpływ na kulturę i sztukę Hiszpanii.
Film pokazuje korzenie zarzueli, badając jej początki i ewolucję na przestrzeni wieków. Dzięki wywiadom z ekspertami, muzykami i aktorami, Tiempo de Zarzuela oferuje wyjątkowe spojrzenie na znaczenie tego gatunku w Hiszpanii oraz na jego oddziaływanie na muzykę i teatr na całym świecie.
Dokument prezentuje też szeroką gamę niezapomnianych scenicznych momentów i wybitnych kreacji, od pierwszych zarzueli po najbardziej współczesne produkcje. Ukazuje również współczesne oblicze tego gatunku, dowodząc, że pozostaje on jak najbardziej żywą i aktualną formą ekspresji artystycznej. Tiempo de Zarzuela to hołd dla gatunku, który poruszył serca widzów na całym świecie i wciąż zachwyca nowe pokolenia bogatą tradycją i pełnymi emocji interpretacjami.